Eun-Me Ahn, en ledende skikkelse på Koreas scenekunstscene, ble født i 1963. Hun ble fascinert av tradisjonell dans og sjamanistiske praksiser, og studerte samtidsdans ved Ewha Womans University i Seoul. I 1988 grunnla hun Ahn Eun Me Company før hun flyttet til New York i 1991 for å studere ved Tisch School of the Arts. I 2001 vendte hun tilbake til Korea som kunstnerisk leder for Daegu City Dance Company, hvor hun hadde ansvar for 45 dansere og skapte bemerkelsesverdige verk som The Little Match Girl og Skypepper.
Hun har fortsatt å utvikle sin koreografiske og sceniske praksis, med koreanske klassikere som Princess Bari og Chunhyang, og utforskning av sosiale temaer. Hennes arbeid har involvert ikke-profesjonelle eldre voksne (Dancing Grandmothers, Dancing Teenteen, Dancing Middle-Aged Men) og personer med funksjonsnedsettelser, gjennom Ahnsim Dance og Daeshim Dance.
Med et repertoar på over 150 verk har Eun-Me Ahn utviklet et særegent kunstnerisk språk preget av hennes karakteristiske livlighet, positivitet og dristige bruk av farger. Hun har oppnådd internasjonal anerkjennelse med ikoniske produksjoner som Symphoca Princess Bari, Let Me Change Your Name, Dancing Grandmothers, Dragons og North Korea Dance (vist på Dansens Hus i 2022), som har blitt framført på noen av verdens mest prestisjefylte scener.
I tillegg til sine koreografiske prestasjoner har Ahn utvidet sin kunstneriske praksis til installasjon og skulptur, og utforsker samspillet mellom bevegelse og romlig språk. Hennes soloutstilling Known Future (2019) ved Seoul Museum of Art og Encounter-Face Project: Pinky Pinky Good (2024) ved Venezia-biennalen eksemplifiserer denne innovative tilnærmingen, der kroppens språk transformeres til dynamiske romlige uttrykk.